白癜风症状 http://pf.39.net/bdfyy/bdfjc/190708/7282164.html在开始今天的艺术之旅之前，请同学们先来欣赏一张海报~看完后大家第一反应是...玛丽莲梦露？色彩冲击？连环画？复制图片？咳咳...都没想错！这几点结合在一起，就形成了当今被称为的——波普艺术。而提到波普，就不得不提代表人物安迪·沃霍尔了。也就是开头那张梦露海报的创作者。安迪·沃霍尔在印刷工业飞速发展的90年代中期，部分艺术家为了反抗当时的权威文化和架上艺术、质疑高端/低端艺术区分的传统学院派艺术，便利用各种新兴消费品进行创作。至此，高端艺术与低端艺术也由此区分。而安迪·沃霍尔直接打破常规，大量复制现有商品包装设计，由此诞生了他的代表作金宝汤罐头系列、布里乐盒子系列等。金宝汤罐头系列安迪·沃霍尔在“波普界”有着举足轻重的地位，不过被称作波普鼻祖的则是罗伊·利希滕斯坦。年出生于纽约州的利希滕斯坦，大学开始便在俄亥俄州立大学研修美术，并在同校获得博士学位。又先后于本校、纽约州立大学、罗格斯大学任教，教授工业设计，同时自己也在校外开展家居/商店橱窗设计等工作。罗伊·利希滕斯坦尽管利希滕斯坦对当时的主流抽象表现主义非常感兴趣，自己的画作也以此为主，举办过个人画展，然而发展却不尽人意，也未能名声大噪。直到年，利希滕斯坦创作了他的第一幅波普艺术作品《LookMickey（看啊米奇）》这才一举成名！LookMickey这幅作品的背后还有一个小故事：传闻他的儿子米切尔因父亲老是画一些奇怪难懂的画而在学校受到嘲笑，年夏天某日，在家里看米老鼠漫画书时对父亲表示“我打赌你画不了这么好。”随后，利希滕斯坦为了向儿子和他的朋友们证明自己的绘画水平，从漫画书中选择了一格放大来临摹，也就是《LookMickey》。罗伊·利希滕斯坦作为一幅手绘作品，《LookMickey》却尽可能在还原工业印刷的特征。比如采用手绘形式完成每一个本戴点、使用丙烯颜料、削弱手工制作感等。在完成该幅作品后的同年秋天，艾伦·开普罗将著名的里奥·卡斯特里画廊策划人伊凡·卡普介绍给了利希滕斯坦。卡普和卡斯特里本人都对临摹印刷漫画这类新颖表现形式抱有极大兴趣，不久后便举办了利希滕斯坦个展。利希滕斯坦-个展无独有偶，同样在年，处于自身风格过渡期的沃霍尔也曾创作过以漫画为原型的作品。关于利希滕斯坦和沃霍尔明面上交集的文献甚少，甚至可以说两人完全不相识，在此却掀起了一场抄袭争议风波。沃霍尔从年2月开始以漫画人物和报纸广告为主题创作作品，其中的5张于4月率先在百货商店BonwitTeller橱窗里展出，分别是：《Superman》《TheLittleKing》《SaturdaysPopeye》《Advertisement》《BeforeandAfter》《Superman》而利希滕斯坦的《LookMickey》创作于同年7、8月份。在利希滕斯坦举办个展时，恰巧被沃霍尔的朋友泰德·凯里偶然发现，于是凯里便向画廊策划人卡普引荐了沃霍尔。在卡普的邀请下，沃霍尔也将自己作品带入了画廊，但在看到利希滕斯坦的作品与创作时间后，一口咬定利希滕斯坦是抄袭了他展出在百货商店BonwitTeller的作品。BonwitTeller-沃霍尔展随后，利希滕斯坦否认自己去过百货商店BonwitTeller，并表示：只在年春天在卡斯特里画廊看到过沃霍尔的漫画作品。可事实证明，年春季沃霍尔并没有作品在卡斯特里画廊展出。不过既然利希滕斯坦承认在自己创作《LookMickey》前见过了沃霍尔的作品，也是委婉表示自己借鉴灵感了吧？
沃霍尔《花卉》系列节选
而后，卡斯特里出面调停，沃霍尔介绍给了同行埃莉诺·沃德和她的StableGallery，也正是年沃霍尔第一次在纽约开办个人波普艺术作品展的地点。爽快的沃霍尔也没有继续纠缠，迅速转变了创作风格，不久便诞生了他的代表作金宝汤罐头系列。
沃霍尔第一幅丝网印刷作品
在沃霍尔放弃漫画临摹之后，两人的创作风格也走向了完全不同的两条路。从利希滕斯坦的所有代表作中不难看出他几乎只做平面创作，并着重放大细节，把漫画的一格放大到长宽皆一米以上的尺寸。加之本身之前对抽象表现主义、立体主义的研究，并受到毕加索、蒙德里安等人的影响颇深。在他年的作品《DrowningGirl》中，甚至可以看出对葛饰北斋浮世绘中波浪画法的借鉴。《DrowningGirl》而沃霍尔则爱好单个主体的大量复制，并积极与各路艺术家合作，为此也开创了他的工厂TheFactory。利用团队的力量，沃霍尔也大量尝试立体雕塑作品，还涉猎电影和音乐，比如制作《帝国大厦》《切尔西女孩》等实验电影，以及担当地下丝绒乐队的经纪人。沃霍尔指导电影《帝国大厦》再者，利希滕斯坦的作品多为积极向上或中性含义，本人也承认自己从来没有画过悲伤气氛的作品。与之相反的沃霍尔却有着《死亡与灾难》系列作品，其中包含许多自杀或车祸情景的图像。沃霍尔与丝绒乐队有学者推测两人的这种区别源于二人的性格以及家庭背景。和大部分人一样，利希滕斯坦只是一个普通的异性恋，顺利求学，获得工作，组建家庭；而沃霍尔作为一名“同志”，出生在天主教家庭，带着对宗教的罪恶感，或许心思更加细腻，看待事物的角度更加不同。
利希滕斯坦作品《吻》
然而两人也在很多地方都有共同点。同为美国新移民，利希滕斯坦是德系犹太人，而沃霍尔来自斯洛伐克系的天主教家庭。另外在转型为波普艺术家前都在与艺术打交道，传统学院派的利希滕斯坦在学校教授设计方面专业，沃霍尔则已经是一个成功的商业插画家。
利希滕斯坦作品《戒指》
无论是沃霍尔还是利希滕斯坦，他们都多少对形成波普艺术的基础，即大众消费文化有了一定程度的了解，并在之后的创作中也贯彻工业与艺术的无缝切换和结合，体现波普艺术的核心精神——表面主义、虚无主义。两人也都共同代表了20世纪60年代的CoolAmerican，从艺术的角度解读了嬉皮，冷静，解脱与安逸。但有关于两位的“爱”“恨”“情”“仇”，或许只有当年的时光才能清晰知晓了吧？*图片均来源于网络
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本文编辑：佚名
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